古典文风歌词

依我个人看法而言，中国古典诗词是必不可少的，尤其是里面所涉及的典故更是需要积累，好的典故的灵活运用，可以使古风歌词增色不少，也更显得有内涵。古诗词中的技巧也是需要学习的，古诗词中对感情的渲染，对场景的描写，对人物形象的刻画等都有极其丰富的技巧，对写好古风歌词也是一大助力。

其次，对中国古代的小说也要有一定的阅读，尤以清代往后更加，半文言半白话的形式也可以很好的应用到古风歌词中。

以上两种，都可以大大增强古风歌词的内涵，不至于使古风歌词空有其表而无实际内容。

最后，可以适当看一看文笔内容俱佳的古风小说，从中寻找适合自己的文风还可以多看看古风圈词写的比较出色的词作，在借鉴的基础上有自己的想法，写出具有自己特色的词。

最后的最后，希望你能成为一名出色的词作。

综述：以下是对古风歌曲的理解及定义。

广义的古风指旋律绮丽梦幻，使用五声音阶，传统乐器（尤其是笛子，古筝古琴，扬琴，和西方乐器钢琴，提琴结合）来就行配乐，追求意境古典优雅，或飘渺，深远的一种风格。狭义的古风指以传统乐器配乐，和声织体用钢琴在五声音阶基础上构成。

歌词追求古典诗词文风，骈散结合，主要以继承汉唐的传统文化的一种新兴的风格除了对传统的乐器的深刻理解和大量使用，古风歌追求传统的古典韵味，歌词辞藻优美华丽，体现出丰富的文学趣味。

又以汉唐风貌为主流就行创作。应当这样来理解古风，它不单纯是在歌曲里加入一声笛子，而是整首歌的意趣都将汉唐之风发挥出来，十分优美。在和声的理论上，也已经有比较完备的和声构成理论（我是在音乐人网看到的，见中国和声概论）是在五声音阶的基础上构成的和声理论。

不是说只用12356这样。应该说，狭义的古风创作条件非常严苛。而广义上讲就比较简单，运用了传统配乐，运用了古典诗词的一些思想，辞藻，手法，带边的都能称之为带有古风元素。我们应该这样认识这个问题，古风它不单是说是一个很小的概念，而应该是一个很大的概念。