不送帖 歌词
不送帖的歌词是：
松烟冷素帛软
遣万里云罗一雁传
你来时春山噤
去时青绿碎阶前
长安夜杯中蘸
看粉壁十里轻狂千万言
千万言只半阙
谁人续残卷
绿天庵
笔冢深葬
一卷狂草弃洪荒且疯长
万般痴狂一笔勾销
此去无言谢你相忘
山水浅绛处许你放下
纵妙笔生花
任勾皴点染
怎描摹前尘旧话
绿天庵
笔冢深葬
一卷狂草且让我疯长
万般痴狂一笔勾销
此去无言谢你相忘
山水浅绛处许你放下
只代表个人理解，努力接近原作，但必有不小偏差，毕竟“the meaning of a text is produced when you start to think about it, and reading is to find other ideas out of the original one because everyone thinks differently”,只望大家看了能从中get something new.
首先，要读懂这首歌的歌词，你要先了解怀素这个人。
想必大家在高中的历史书或者语文书上都见过这个名字，百度百科上对这个人的简介是“怀素（737-799，一说725-785），字藏真，俗姓钱，永州零陵（今湖南零陵）人，唐代书法家，以‘狂草’名世，史称‘草圣’。自幼出家为僧，经禅之暇，爱好书法。与张旭齐名，合称‘颠张狂素’。怀素草书，笔法瘦劲，飞动自然，如骤雨旋风，随手万变。他的书法虽率意颠逸，千变万化，而法度具备。怀素与张旭形成唐代书法双峰并峙的局面，也是中国草书史上两座高峰。传世书法作品有《自叙帖》《苦笋贴》《圣母帖》《论书帖》《小草千文》诸帖”。而妮南创作的这个歌词呢，就基本是以怀素的生平、个性以及他的作品作为背景或者说灵感来源的。
我很久前读过怀素的《自叙帖》，是一篇情愫奔腾激荡“泼墨大写意”般的抒情之作，写这篇贴的时候他已四十岁，仍是这般“狂来轻世界，醉里得真如”的风格，加上他是写狂草的，我倒觉得他并不怎么像个僧人，而像个浪迹天涯的剑客，与李白那样的人性情相近。而他当时确实曾在李白获罪流放后前往李白处慕名求诗，李白颇爱其才，还为他写过《草书歌行》。可再看他的《苦笋贴》，只有两行十四字，话“苦笋及茗异常佳，乃可径来。怀素上。”此时再看他，又变成了风霜高洁的雅士隐者。而到了《小草千字文》这篇他晚年所书的名作时，学界又评价他“全贴无《自叙帖》之纵放情趣，不颠不狂，不急不躁，气调尤为清逸，脱去狂怪怒张，专尚平淡古雅”，那么此时的他，才真正像个“远离颠倒梦想，究竟涅槃”的僧人。世上一切艺术都是在讲故事，书法自然也是，写到这里，我们可以发掘出从怀素本人性格移植到这整首歌上的大致基调，便是既潇洒、又可儒雅、且可超然主人公情感，所以即便皈依佛门，仍有万般情愫，这《不送贴》自然又是一次被霍尊和妮南以及捞仔延续的成书的表达在书法字里行间讲述，也自然是有情起所以才书此贴，而一往而情深之时其超然洒脱的个性又带给其更为深情和不落俗套的处理方法，也亦可理解为一种不得已收敛——相忘江湖。
下面我逐句解释一下这首词。
松烟冷素帛软
松烟，指松木燃烧后所凝成之黑灰，是制作松烟墨的原料。这里写“松烟冷”，便是说“墨已凉”。素帛便是白色的用来书写的丝织物了这个大家都知道。这一句用了两个名词和其特别细腻特点来代指写信，而且不是一般的信，细腻的特点里往往饱含深情。
遣万里云罗一雁传
云罗，指如网罗一样遍布上空的阴云。李商隐有首诗叫《春雨》，讲他重游旧地不见所爱之人而惆怅不已的，里面一句是“玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞“，意思就是说不知定情之物与书信该怎样送到你手上，只能寄托给万里阴云中的那只孤雁。这首歌词里的意境就是跟李商隐诗里的意境差不多的，就是相思深切而无法寄托。
你来时春山噤
噤，就是闭口不出声。这里是对所倾心之人惊艳出场的回忆，你来时春山都被你倾倒而陶醉无声，无声胜有声。
去时青绿碎阶前
这句让我想起了《陋室铭》中的“苔痕上阶绿，草色入帘青”，印象深刻中学课本上的注释是“苔痕碧绿，长到阶上，草色青葱，映入帘里”，而在这句歌词里，那本富雅致的碧绿与青葱都因你的离开而成了一睹便思人而心碎之物，碎字大概既可指风景真实地又或是在心里破败残碎，也可指因睹物而碎之心。
长安夜杯中蘸
怀素与长安有过三次交集，分别是去拜颜真卿为师、因张谓被诏回京做官而随其入京并滞留五年、以及最后一次去拜张旭的弟子邬彤为师，这些都在他的《自叙帖》里占有篇幅。对于一个性格如此潇洒多时与山水笔墨为伴的僧人来说，长安应该算是印象繁华的前尘往事吧，又或许是他情起之处，已遥不可及，却犹记当时年少轻狂万般痴心。待长安之夜须用轻蘸杯中之酒的感受来回忆的时候，便有一切繁华皆空的无助伤怀吧。
看粉壁十里轻狂千万言
粉壁，是古时对白墙之称。这里写的应该还是长安，景之繁华是粉壁十里，心之轻狂是急于表达或急于抒发的胸中千言万语。
千万言只半阙
千言万语我只写得出半首词，真开口时，竟笔锈口哑了。
谁人续残卷
这句就是连着上面一句的，不解释了。
绿天庵
这个要说一下，绿天庵在湖南永州市零陵区东山之上，就是怀素年轻时修行与练字的地方。这个地方名字的来源还很美呢，传说是怀素年轻时因为穷买不起纸，便在这里种了一片芭蕉，以蕉叶代纸，后人因庵内外芭蕉成林，绿荫如云，才称其为绿天庵。是不是忽然有点“银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛。红了樱桃，绿了芭蕉”的南国惊艳呢。
笔冢深葬
这个“笔冢”也是与怀素紧密联系的名词，李肇《唐国史补》卷中：“长沙僧怀素好草书，自言得草圣三昧，弃笔堆积，埋于三下，号曰‘笔冢’”，就是说他因为练字而写秃了的笔可堆积如冢了，而这冢中深藏之秃笔，又寄予了他多少曾经的情怀呢。
一卷狂草弃洪荒且疯长
这句话是整篇歌词我最喜欢的一句。洪荒，千字文中指远古时代混沌蒙昧的状态，这里的意思应为荒芜人烟、寸草不生的意象。而“疯长”当然是说草的疯长，与“洪荒”相对应。而无论是荒芜了的还是疯长了的草，继指真的草木，又指写成之书上狂草的字，也指心中如草般蓬勃和杂乱的情愫。狂草之所以叫狂草，便是因为其比划连绵又如风吹杂草的形态般狂放多变，前面提到每种艺术都是在讲故事，那么形式当然就是心境。这句话可以理解为原野不再荒芜而有生命蓬勃之时，我的笔也不再如之前般荒芜，千言万语不再只写得出半阙词，而是字在纸上疯长般行云流水，而我心里的感情也不再荒芜，而是如我所书之字般疯狂地蔓延，不能自抑。
万般痴狂一笔勾销
此去无言谢你相忘
这两句一起解释吧，就是说这疯长的万般情愫，却在那最后一笔五蕴皆空只得放下也只想放下。我的情怀不生不灭不增不减，得一知己已无憾，何必失而有憾。太执着只会带来痛苦，所以我要走了，无言却是大爱，多谢你相忘江湖给了一场相识最超然的结局。
山水浅绛处许你放下
学过国画的人大概看得懂这句，绛指火红色，浅绛是一种类型的彩绘瓷，国画分为白描、水墨和设色，设色中的一种手法叫淡彩，就是在水墨基础上略施浅淡色彩，其中施以淡淡花青和赭石的，就被称为“浅绛山水”了。寄情于山水浅绛处，承诺你把我情赠予山水，便在自己心里放下了。与《桃花扇》的结局异曲同工。
纵妙笔生花
任勾皴点染
怎描摹前尘旧话
勾皴这些都是画法。便指回忆太重太美，写不出画不出，又不能藏于心，一切的一切，都赠予世界的美丽吧。
我不愿送人，亦不愿人送我，痛可避免何不避免。心无挂碍，无挂碍故，无有恐怖。感谢相识，后会无期。你走吧。不送了。
我的理解和感动大概就是这样了。当然了原作写的时候可能没想这么多，只是我的感触比较多。但不得不说词作者妮南文学功底和情怀了得，而我仅仅读得懂共得鸣，大概还要好久以后才写得出吧。
